Un extraño en el espejo, de Sidney Sheldon

“Si aspiras a encontrarte

A ti mismo,

No te mires al espejo

Porque allí encontrarás solamente una sombra,

Un extraño…”

Silenius, Odas a la verdad.

Con esta cita arranca Un extraño en el espejo (A stranger in the mirror), novela de suspenso escrita por Sidney Sheldon. Para quienes no lo conocen, este señor fue uno de los novelistas más exitosos del género y también un gran guionista de Hollywood, ganador de un Oscar. Y es precisamente en este ambiente tan rico, el del cine y la 

televisión, donde se desarrolla este argumento marcado por la ambición y la desgracia.

¿De qué trata?: Toby Temple sueña con ser un capo cómico exitoso. Mientras tanto, Jill Castle sueña con ser actriz. Pero en Hollywood, capital de las estrellas, la codicia y los excesos, no se escriben cuentos de hadas…

Evil dead (1981), bizarra genialidad

Hoy me toca escribir sobre una de las películas más sobrevaloradas queridas del género. Si bien en Argentina no se la recuerda tanto, en muchos otros países Evil dead se ha consagrado como película de culto y un clásico del género de terror al igual que otros largometrajes como El exorcista, Viernes 13 o El resplandor. 

Escrita y dirigida por Sam Reimi, abrió una trilogía que se completa con Evil dead 2 y El ejército de las tinieblas y nos dejó un personaje emblemático: Ash, un joven obligado a hacerse fuerte para sobrevivir y que se ha ganado el cariño del público sin ser un asesino slasher o una final girl. ¿Pero realmente Evil dead se merece el reconocimiento que tiene? Acompañame a averiguarlo.

Pasá un finde en la cabaña, decían.
 Va a ser divertido, decían. 

Dirección y guión: Sam Reimi

Reparto: Bruce Campbell, Ellen Sandweiss, Betsy Baker. 

Productora: Reinassance Pictures. 

¿De qué se trata?: Ash y sus amigos alquilan una cabaña en el bosque para pasar unos días. Todo transcurre normal, excepto por una extraña presencia que parece merodear por el lugar. El descubrimiento de unas extrañas cintas y un antiguo conjuro sumergirán a estos jóvenes en una de las pesadillas infernales más profundas.

Whispering Corridors, terror coreano

Hoy les traigo una joyita del terror oriental pero que no viene de Japón, sino de Corea del Sur. Whispering Corridors, que podría ser traducida en español como “El pasillo de los susurros”, se trata de una saga de películas de horror ambientadas en colegios de señoritas, donde chicas con uniforme marinerito a lo Sailor Moon son las protagonistas. Este es el único punto en común en esta saga, ya que el argumento y  los personajes van cambiando en cada película, como también los directores y productores. 

Acotación Friki: algo parecido se quiso hacer a partir de Halloween 3, pero el público no quiso despegarse del mítico Michael Myers y los productores de esta cinta decidieron retomar el hilo conductor de las entregas anteriores.

Dirección: Park Ki-hyeong

Producción: Lee Choon-yeon

Guión: In Jung-ok y Park Ki-hyung

Protagonistas: Choi Kang-hee, Kim Gyu-ri, Lee Mi-yeon, Park Yong-soo, Kim Yoo-seok.

¿De qué trata?: una profesora aparece ahorcada en el colegio. Si bien las autoridades decidieron ocultarles a las alumnas lo sucedido, Youn Jae-yi es una de las pocas que conoce la verdad, como también sospecha, gracias a su sensibilidad para percibir lo paranormal, que un espíritu sediento de venganza merodea por las noches en los pasillos del establecimiento…

El misterio de Salem´s Lot, de Stephen King

El misterio de Salem´s lot (o Salem´s lot, a secas) es una novela de horror escrita por el maestro del género, y papá de Carrie, Stephen King. Esta historia también fue llevada a la pantalla, pero a la de la televisión en forma de miniserie, de la cual vi un fragmento que me pareció espeluznante (y no precisamente porque dé miedo…)

Volviendo a la novela, nos encontramos ante otro hit del tío Stephen junto con Misery, It, Christine, El resplandor, Cementerio de animales, bueno, puedo estar todo el posteo enumerando. Mejor pasemos al argumento.

¿De qué trata?: Ben Mears, un escritor de cierto prestigio, regresa a su pueblo natal para escribir una nueva novela inspirada en esa tenebrosa casa que él visitó de niño…donde vio algo que nunca olvidó. Mientras se reencuentra con las calles, la gente, los recuerdos, viejos amigos y redescubre el amor, cosas extrañas comienzan a afectar a los tranquilos habitantes de Salem´s Lot…y tanto Ben como quienes lo rodean terminarán conociendo de cerca al verdadero horror. 

La soga (1948), una peli inquietante

La soga (The rope, 1948) es una película de suspenso dirigida por el maestro de este género, nada menos que Alfred Hitchcock quien, por si todavía no lo ubican, también dirigió la famosísima Psicosis, que aún hoy sigue vigente en la mente de los espectadores a pesar de los años.

En esta ocasión, no sólo nos vamos a encontrar con un argumento muy atractivo, sino que también nos encontraremos frente a un verd
adero experimento cinematográfico, del que les hablaré más abajo. 

Dirección: el de Psicosis Alfred Hitchcock

Guión: Ben Hecht y Authur Laurents, basado en la obra de Patrick Hamilton. 

Producción: Sidney Bernstein 

Protagonistas: James Stuart, John Dall y Farley Granger. 

Distribuidora: Warner Brothers 

¿De qué trata?: Brandon y Phillip acaban de estrangular a su amigo, David. Sacar el cadáver fuera del departamento a escondidas para deshacerse de él debería ser algo sencillo, si no fuera porque, para esa misma noche, han programado celebrar una velada con conocidos y familiares de la víctima. Será el deber de ambos caballeros procurar que los invitados no sospechen sobre  el extraño clima que rodea la fiesta y mucho menos que se pregunten qué hay dentro de la curiosa arca de madera…

Tuya (2015)

Tuya es una película argentina basada en la novela de Claudia Piñeyro, quien se consagró con otras obras dentro del género policial/suspenso como Las viudas de los jueves* o Betibú (que también estrenó su versión cinematográfica el año pasado, protagonizada por Mercedes Morán y dirigida por Miguel Cohan).

Guión y dirección: Edgardo González Amer

Actores Principales: Andrea Pietra, Jorge Marrale, Juana Viale.

¿De qué trata?:  Inés, una ama de casa de clase media alta, sospecha que Ernesto, su marido, la engaña debido a que encuentra una carta escrita con rouge rojo y firmada “Tuya”. Ella sabe que, como dice el dicho popular, de los cuernos y de la muerte nadie se salva, pero no está dispuesta a perder la familia que construyó por una tercera en discordia. Sacando a la luz su lado más oscuro, Inés hará todo lo que esté a su alcance para defender lo que es suyo…*

El misterio de la laguna negra, de Thomas H. Cook

El misterio de la laguna negra  o The Chatham School Affair (“El romance de la escuela Chatham”) es una novela de drama y suspenso que no conoce ni Cristo escrita por Thomas H. Cook, con la cual ganó el premio Edgar en 1996, cosa que no me extraña ya que este libro es realmente atrapante y no te dejará vivir en paz hasta que lo termines. En serio.

¿De qué trata?: la novela en sí es un largo flashback* donde nos metemos en los recuerdos de Henry, quien nos narra esta oscura historia en primera persona. Corría la década del veinte y Henry no sólo era un adolescente disconforme, sino también el hijo del director de la escuela Chatham, instituto donde reinan la rigidez y el respeto por las normas. Sin embargo, aquellas sólidas estructuras empiezan a resquebrajarse cuando llega al pueblo la nueva maestra, Elizabeth Channing, quien despertará fascinación, ideas de libertad…y oscuras pasiones.

La maldición de Chucky (Anabelle, no existís)

Curse of Chucky es la última entrega hasta ahora de las aventuras de este entrañable muñequito psicópata que nos viene atemorizando desde 1988, aunque es probable que esta nueva película mucho no les suene, ya que es la primera de la saga en ser lanzada directamente para Blue-ray y DVD pirata. De paso, les comento que Don Mancini, el papá de Chucky, se debe estar arrepintiendo porque, a diferencia de sus antecesoras, Curse of Chucky cosechó muy buenas críticas y es tal su éxito que el mismo Mancini anunció en su cuenta de Twitter una secuela, que contaría como la séptima parte de Child´s play.

Guión, dirección y producción: Don Mancini

Producción: David Kirschner

Elenco: Fiona Dourif, Brad Dourif, Danielle Bisutti 

¿De qué trata?: Tras el inesperado suicidio de su madre, Nica, una joven inválida, recibe en su lúgubre y solitaria casa la visita de su particular hermana, la familia de esta y un sacerdote amigo; todos con la excusa de hacerle compañía en aquel difícil trance, aunque la motivación principal es otra. Pero de la mano de la pequeña Alice, sobrina de Nica, se sumará a la reunión un invitado inesperado…

Anabelle (Suigintou da más miedo)

Me perdí de asistir a una charla sobre realización de cortos cinematográficos con uno de los guionistas de Necrofobia, Nicanor Loreti, para ver Anabelle. Si algún lector suele leerme, cosa que lo dudo, sabrá cómo me siento al respecto. Pero pasemos a la película de esta bella...bueno, simpática...este...en fin, particular muñeca.

¿De qué trata?: Mia es una joven católica practicante que aguarda junto a su amado John la llegada de su primer hija, Lea. Además de la costura, la otra gran afición de Mia son las muñecas de porcelana, las cuales cuida y guarda celosamente en la habitación de su futura bebé. Pero luego de que miembros de una secta satánica irrumpan durante la noche en su casa, será su muñeca favorita la que sumerja a esta feliz familia en una tenebrosa pesadilla...

Director: John R. Leonetti 

Guionista: Gary Dauberman 

"¡Oh, qué muñequita tan tierna! ¿Quién
podría sospechar de ella con esa carita?"

Actores principales: Anabelle Wallis (sí, se llama como la villana), Ward Horton y Alfre Woodard.  

Muchos pensamos que está película iba a hacer una precuela de El conjuro, pero en realidad se trata de un spin-off, o sea, una historia aparte; si esperaban ver al matrimonio Warren, la historia de las chicas del principio de la película o el enfrentamiento que casi mata a Lorraine (esto me remite al enfrentamiento entre Pazuzu y el Padre Merrin en El exorcista), no van a ver nada de eso y para mí esta fue una de las cosas más decepcionantes de la película. 

The Slenderman, la película que se adelantó a Entity

A Slendy tampoco le gustó. 

Seguramente motivada por el anuncio de la puesta en marcha de Entity, la primera película sobre nuestro largo y pálido amigo, un grupo de fans decidió adelantarse y filmar esta otra película, y lo digo porque a grandes rasgos ambas historias comparten la misma idea inicial. Así que, en un deseo de cómo a los fans les gustaría que fuera Entity o quizás simplemente para calmar la ansiedad de un estreno cada vez más prolongado, tenemos para conformarnos con The Slenderman, pero esta película...¿cumple las expectativas?

¿De qué trata?: dos hermanos, tras la muerte de su padre, encuentran unos archivos en la computadora de este que hace referencia a un secreto sobrenatural, guardado desde hace años; algo maligno que acecha a los humanos desde tiempos remotos. Mientras tanto, un hombre desesperado hará lo que sea con tal de recuperar a su pequeño hijo desaparecido en el bosque...

NOTA: Que conste que le puse mucha onda a la sinopsis. 

Antes que nada, les dejo el enlace de The Slenderman en Youtube por si se animan a verla. 

Necrofobia: andá a verla

Ni idea si sigue en cartel todavía, pero realmente se las recomiendo porque AMÉ esta película y la considero una joyita del cine argentino. Pasemos a lo que importa:

Necrofobia es la primera película de terror argentina rodada en 3D. Está dirigida por Daniel de la Vega (quien ya filmó varias películas de terror "no mainstream") y guionada por él mismo junto con Nicanor Loreti y Germán Val. Actúan conocidícimas figuras del cine y la televisión argentinos, como Luis Machín, Raúl Taibo, Julieta Cardinali, Gerardo Romano y Viviana Saccone...y ya con estos nombres te dije el 90% del elenco que vas a ver en toda la peli.

¿De qué trata? Es la historia de Dante, un sastre separado y solitario que sufre de necrofobia, es decir, el miedo o la repulsión a los cadáveres. Tras morir su hermano gemelo, y acudir a su velorio, este trauma se le acentúa mucho más, ya que es como verse así mismo dentro de un cajón y con el aspecto que más odia, el de un muerto. A partir del momento en que abandona la bóveda donde descansa su hermano, ya nada volverá a ser lo mismo para la frágil mente de Dante...

Belgrano, la película

El póster no me gusta tanto...

Como muchos sabrán, ayer fue el bicentenario de la bandera argentina y aprovechando esta ocasión, les traigo esta reseña sobre la película Belgrano, filmada en el 2010 y basada en la vida del general Manuel Belgrano; abogado, diplomático, militar, en fin...muchas cosas, aunque la mayoría sólo lo identifica como "el que hizo la bandera" (como si su único mérito hubiera sido unir tres paños con hilo y aguja él mismo).

La película está dirigida por Sebastián Pivotto y producida por Campanella (y tenía que ser...). Los actores convocados son Pablo Rago en el papel principal, junto con Valeria Bertuccelli, Mariano Torre (el Camilo Estrella de Casi Ángeles), Pablo Echarri haciendo de San Martín, entre otros actores de renombre.

A diferencia de lo que uno se espera, el argumento no comienza con el nacimiento de este buen hombre, sino que se ambienta en el momento cercano a su muerte. Un Belgrano viejo, enfermo y en plena pobreza agoniza moribundo en su lecho cuando, en sus delirios, se le presenta aquel Belgrano joven, fuerte y lleno de ideales que alguna vez fue. Ambos entablan una conversación a medida recuerdan diversos sucesos de su vida, todo en base a un tópico en común: saber si todo su sacrificio por el país valió la pena.

Lanzan un fan movie de Sailor Moon (WTF?)

Muchas películas argentinas
envidian este póster.

¿Qué les podría decir de la heroína de mi infancia? Que coleccionaba todas sus revistas, sus pósters, sus primeros capítulos en vídeo, tenía todos las muñecas en todos los tamaños y versiones posibles, tenía el famoso traje marinero y hasta el mismísimo cetro lunar y salvaba al mundo. 
Lo bueno de Sailor Moon era que combinaba los típicos clichés de una serie para chicas con acción, batallas y aventura, como es ley en toda serie de súper héroes. Claro que ahora que ya crecí, encuentro que algunas cosas no tenían mucho sentido (como cuando aparecieron los cantantes esos que se transformaban en chicas) y otras que en mi infancia me hubieran sido difíciles de digerir (como venir a enterarme que Sailor Urano y Sailor Neptuno eran novias :o).

Pero lo que muchos en Argentina desconocen es que ya se cuentan dos intentos de llevar a Sailor Moon a la pantalla con actores reales:

Pretty Guardian Sailor Moon: (Sailor Moon, bonita guardiana) serie televisiva japonesa filmada en el 2003 de muy bajo presupuesto que sigue ciertos patrones del manga y de la primer temporada de la serie animada, pero incorporando agregados interesantes; por ejemplo, que las chicas pasen de sus cabellos oscuros a sus famosos colores de pelo cuando se transforman o que la gata Luna se transforme en humana para ser otra sailor.

Puppet Master (una pequeña gran película)

Hasta en el póster promocional aclaran
lo mismo que escribí abajo *.

Puppet Master es una película de terror que data del año 1989 y que a diferencia de otros bodrios otras cintas como Pesadilla o Viernes/Martes 13 no es tan conocida, aunque ya cuenta con una saga de 10 películas (la última lanzada el año pasado).

La trama es la siguiente: un titiritero, Andre Toulon, es en realidad, uno de los pocos alquimistas vivos sobre la Tierra. Él conoce un antiguo conjuro egipcio para darle vida a sus marionetas, pero cuando unos espías intentan robarle sus conocimientos, Andre se suicida; no sin antes, ocultar a sus pequeñas creaciones...

Lo primero que a uno se le cruza por la cabeza, es que la trama va a continuar en un nuevo titiritero, más joven quizás, quien encuentra a las marionetas y mientras intenta llegar a la fama con su talento, éstas comienzan a asesinar gente en el teatro donde descansan.Bien, el primer acierto de la película es que no va a pasar nada de eso. Un grupo de psíquicos, sucesos paranormales, premoniciones sin sentido que luego se revelan y toman su lugar en el rompecabezas, vueltitas de tuerca y demás rarezas nos esperan en este sencillo guión, pero decentemente construido.

2 en 1: La noche del demonio Vs. El carnaval de las almas

En esta entrega les hago un 2 x 1 ya que ambas reseñas que voy a escribir pienso hacerlas bastante cortas. Voy a comparar dos películas de terror, una del año pasado y otra de 1962...veremos cuál de las dos gana.

No, no es Justin Bieber.

INSIDIOUS:

Titulada en Argentina como La noche del demonio (quiero aclarar que ya hay una película de Cuentos de la Cripta con el mismo nombre), esta película producida en el 2010 y estrenada en nuestros cines este año, es a mi criterio malísima.¿Por qué? Por dos motivos:

A los 13...¿Real o exagerada?

Para que vean que no soy tan mala (ya que la crítica de Stan Helsing fue una de las más leídas), hoy voy a tratar de salvar a una película que muchos han tildado de trillada y/o moralista. 


Antes que nada, quiero recalcar que me molesta mucho que se utilice la palabra "moralista" como algo negativo. Una cosa es exigir moral cuando uno no la tiene, osea, ser hipócrita, y otra cosa es realmente creer en un valor moral. Tener moral no tiene nada de malo y decirle "no" a algo tampoco...digo, porque parece que en el nuevo siglo, si no estás de acuerdo con algo sos un anticuado o sos fascista. 


¿Y a qué viene todo esto? A que sinceramente pienso que A los trece podrá ser más ficción que realidad, después de todo, nunca estas dos cosas serán iguales, pero no me parece suficiente motivo para tacharla de muy exagerada o muy moralista.

Vampire hunter D

En este posteo, que unirá a otakus y a fanáticos de los vampiros por igual (y en tiempos donde estas criaturas chupa-sangre* son tan malos como el color predominante de mi blog), les traigo la crítica de Vampire Hunter D; una película de animación japonesa con vampiros que SÍ muerden, seres encantados, damiselas en apuros y todos esos clichés * que nos encantan.


La trama se centra en un personaje llamado D (muy largo el nombre, ¿no?), que es un damphir o dunpeal, como más les guste; es decir, un hombre mitad humano, mitad vampiro (onda Blade). Para ganarse la vida, se dedica a cazar vampiros (onda Blade) y tiene dos particularidades: la primera, casi no habla; de hecho, es completamente anti-sociable, y la segunda, posee un extraño ser que habita en su mano y que no sólo puede absorver a sus enemigos, sino que habla todo lo que no habla su dueño.


En esta aventura, D es contratado por una muchacha llamada Doris, quien es acosada por un conde vampiro llamado Magnus Lee. Este sujeto, que mantiene atemorizado a todo el pueblo que habita en las proximidades de su castillo, planea convertirla en vampiresa para sumarla a su colección de esposas descartables. Y como es sabido, sólo el héroe podrá salvarla.

Stan Helsing (Stan... mala)

Tengo el honor de traerles la tercer crítica de películas de mi mundo mágico (o dimensión, si lo estás leyendo en el 2017) superando a mi antiguo blog, que sólo llegó a tener dos, lo cual significaría que vamos progresando (espero).


Dos películas calificadas con nueve...esto ya no podía seguir, así que llegó la hora de ponerme en papel de crítica despiadada y hablar mal de alguna película. Bueno, en este caso, vale decir que ni el crítico más bueno del mundo podría salvarla.


Tras el éxito de las Scary Movie, no tuvieron mejor idea que ponerse a parodiar todos los géneros de películas existentes con tal de recaudar más millones, claro. Así surgieron películas bastante zafables (Spartans Movie y la genial Vampire Sucks) y otras malísimas (Disaster Movie, la cual hace honor a su nombre).


Nuevamente retomaban el género de terror con Stan Helsing y yo pensé que sería como volver a ver una Scary Movie, que a pesar de ser medio subidita de tono y algo escatológica, tenía partes en las que te descostillabas de risa, y aún más, cuando veías que películas clásicas como Scream se volvían ridículas. Pero esta parodia realmente me decepcionó y debo admitir que es la PEOR parodia que vi en mi vida.

La feria de las vanidades

¡¡¡Hola a todos!!!Hoy les traigo una nueva crítica, que poco tiene que ver con El maquinista y con el terror en general. Se trata de Vanity Fair (2004) o "La feria de las vanidades" (para que no me la confundan con la revista), una película basada en una novela de William Makepeace Thackeray, la cual fue escrita en 1847 y tuvo mucho éxito, como también representó todo un revuelo para la época.

La historia,centrada en una Inglaterra en épocas de guerras napoleónicas, trata sobre una jovencita llamada Becky Sharp; hija de un pintor humilde, que tras vivir su infancia en la pobreza, sueña con poder alcanzar algún día su sueño de vivir una vida llena de riquezas y pertenecer a la clase alta. El problema será el precio que ella esté dispuesta a pagar para conseguirlo.

Un aplauso para el...¡maquinista!

Hoy les traigo la primer crítica del año (chan, chan, chan, chan....)y la verdad que no se imaginan la felicidad que me trajo ver esta película. Resulta que luego de bancarme unos cuantos bodrios del género del terror (como Grace, Baby Blues o La huérfana) YA ERA HORA de que por fin enganchara algo como la gente.

La película se llama El maquinista y es una producción española dirigida por Brad Anderson y protagonizada por un casi irreconocible Christian Bale (sí, el de Batman).

Trata sobre la historia de Trevor, un trabajador de una fábrica que hace un año que no duerme (onda Samara*, ¿viste?) y con un aspecto totalmente demacrado, ya que es un hombre muy flaco, casi anoréxico. Los problemas empiezan cuando él causa sin querer un accidente en la fábrica y un compañero suyo pierde un brazo. A partir de ahí, todo el resto de los trabajadores lo miran mal, lo maltratan y Trevor sospecha que quizás están planeando un complot para echarlo. También comienza a hablarse con un tipo muy raro y, como si fuera poco, encuentra extrañas notas en la puerta de su heladera. ¿Será que algún trabajador se querrá vengar del pobre Trevor? ¿O tendrá que ver con otra cosa?